欣賞翻閱美漫般的電影!!《蜘蛛人：新宇宙》
Posted on 1 3 月, 2019 by A-MO
手繪感，讓電影更接近漫畫
圖：＿Spider-man – into the Spider-verse -the Art of the Movie《蜘蛛人：新宇宙》電影美術設定集
Miles Morales的概念草圖
直接把漫畫中的 :
網點 (halftone dots)、膠印方式 (offset printing)、畫框模式 (panels) 、手繪筆觸感 (line work) 都無違和的運用到影片
網點 (halftone dots)
膠印方式 (offset printing)
畫框模式 (panels)
手繪筆觸感 (line work)
一般 3D 角色動畫的製作守則：每一格都有動作 (1s)、平滑曲線式的動態風格 (spline animation) 、和動態模糊 (motion blur) 都是不可行的，因為這些作法都會讓畫面看起來太順暢了，偏離團隊想呈現的漫畫質感。
Dimian 說：當我們看漫畫書的時候，我們發現很多人物的感情來自臉上畫的線條，而這些線條不完美、不規則。
這讓我們意識到，我們可以在角色的臉上畫線，然後讓這些線跟著動畫、表演走。
添加了面部上所有線條工作之前的三維模型。
Miles Morales臉上的線條最初是簡單的形式，以配合漫畫書的外觀。
Imageworks保留了手繪線條的方法，同時還增加了廣泛的陰影線。
電影的最後一個鏡頭，包括特定的線條和陰影。
Damian 說 : 我們想要保有 2D 線條帶來的不完美感，但因為這部電影要上映 3D 立體的版本，所以不可能用 2D 的方式對著每卡鏡頭「畫線加工」，那樣 3D 立體效果一定會不正確。所以我們最後決定把這些「線」製作成可以任意移動的「 3D 模型」。
Dimian 說 : 加工線通常有三種。
第一種，是建在模型裡不會動的線，它只是表現手繪風格勾勒形狀用的，比方畫在耳朵裡的陰影線。
第二種是藝術性的線，像是把同色系的下巴和脖子區分開的線，這種線跟動畫師的選擇有關，它是創作型的線。
第三種最重要的線，是情緒性的線，它從動畫師的草稿開始，最後會變成可以在 3D 環境中任意控制的模型，這種線是幫助角色表達感情用的。
道具與建築物也會有「畫線加工」的製程
通常動畫師一週能產出 4 秒的動畫，但因為這部片各種角色要考究的動態準則太多 (上圖) 動畫師一週只能產出 1 秒的動畫。所以 Imageworks 就請了更多外部動畫師來幫忙，最後有來自世界 30 個不同國家的動畫師參與這部作品。
更多動畫製作手法：Spider-man – into the Spider-verse -the Art of the Movie《蜘蛛人：新宇宙》電影美術設定集
文案參考：特效總監 : ‘If It’s Not Broke, Break It’: Sony Imageworks’ Renegade Approach To ‘Spider-Man: Into the Spider-Verse’‘If It’s Not Broke, Break It’
https://www.cartoonb rew.com/feature-film/if-its-not-broke-break-it-sony-imageworks-renegade-approach-to-spider-man-into-the-spider-verse-167321.html
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